في الأسبوع الماضي، أعلن سيث روجن – الرجل الأكثر اجتهاداً في عالم الترفيه – عبر حساب Disney+ قريب منك، عن عودة كيرم.
عرض خاص لمرة واحدة من برنامج الدمى المتحركة من بطولة سابرينا كاربنتر ومايا رودولف وغيرهما من المشاهير من البشر والحيوانات، جلب إبداعات جيم هينسون المحبوبة إلى جمهور جيل الألفية.
توقف عرض المنوعات الأصلي لفرقة الدمى عن البث عام ١٩٨١. لكن هذا الضفدع الودود له طريقته في العودة. فمنذ انطلاقهم، سيطروا على مانهاتن، وانطلقوا إلى الفضاء الخارجي. وقد صنعوا من نجوم الكوميديا البارزين أمثال روجن، ولورن مايكلز، وجيسون سيجل، وتينا فاي.
في عام 2015، حاولوا حتى العودة إلى الساحة الفنية، لكن محاولتهم باءت بالفشل. إلا أن المعجبين ثاروا عندما ارتكزت هذه العودة على انفصال بيغي وكيرميت.
بفضل نجاحاتهم المتعددة، يُعدّ إرث الدمى المتحركة في الثقافة الشعبية فريدًا من نوعه. لكن ربما أُحبّهم أكثر لمشاركتهم في الأعمال الكلاسيكية.
فيما يلي نبذة تاريخية عن مغامرات الدمى في عالم الأدب. كيف انتهى المطاف بدمىنا المحبوبة، التي تُضفي لمسة جمالية على مظهرنا، إلى الظهور مرارًا وتكرارًا بين رفوف المكتبات؟
لعل من المناسب أن نبدأ بأصول الدمى المتحركة. على الرغم من أن معظم الناس يربطون طاقم هينسون ببرنامج شارع سمسم ، إلا أن النسخة الأصلية من كيرميت كانت أكثر قتامة بكثير – وبالتأكيد لم تكن مناسبة للأطفال.
نشأت شخصيات الدمى الأصلية من هوس هينسون في طفولته بفناني المنوعات، مثل ميلتون بيرل. كانت الدمى مجرد حيلة دعائية. قام هينسون بتحريك قبضته على جوربه لأول مرة استجابةً لإعلان عن أطفال محركي دمى، ومن هنا بدأت الحكاية.
بعد أن ابتكر هينسون بعض الشخصيات، عرض إبداعاته على قنوات التلفزيون الليلية . ولتغطية نفقاته، استخدم شخصيات مثل كيرميت الأولي، وكوكي مونستر الأولي، وروولف الكلب الأولي في الإعلانات .
نشأ عالم الدمى المتحركة – وهو عالم غريب ومعقد، حيث لا يُشكك أحد في العلاقات الرومانسية بين الأنواع المختلفة – حول المسلسل. وقد استعان فريق الكتابة بنصيحة كاتب عوالم بارز آخر: الدكتور سوس.
استذكر مايكل فريث، نائب الرئيس التنفيذي السابق والمنتج الإبداعي لشركة هينسون للإنتاج، في مقابلة تاريخية شفهية مع موقع ستوديو 360 التابع لموقع سلات ، كيف كان برنامج الدمى يوجه الهجمات . وقال: “أفضل درس تعلمته في فن سرد القصص كان من تيد جيزل. قال لي ذات مرة: ‘بإمكانك أن تخلق أي عالم تريده. يمكن أن يكون خيالياً كما تشاء. ولكن بمجرد أن تخلق هذا العالم، عليك أن تلتزم بقواعده'”.
في كلٍ من برنامجهم المنوع وأفلامهم الأولى، التزمت الدمى المتحركة بهذه النصيحة. استمتعت المجموعة بقصص أصلية مبنية على شخصياتهم المميزة. ميس بيغي المغنية، كيرميت صاحب المبادئ الأخلاقية، غونزو المتمرد، وغيرهم.
في عام 1990، اهتزت عوالم كثيرة بوفاة هينسون المفاجئة. كان منشغلاً بالعديد من المشاريع، بما في ذلك اقتباس مرعب لرواية ” الساحرات ” لرولد دال ، ومفاوضات لبيع حقوق شخصياته لشركة ديزني.
في عام 1992، خطرت لبريان هينسون – الذي ورث إرث والده الراحل – فكرةٌ تُخلّد إرث والده الإنساني، وتجذب في الوقت نفسه جمهورًا واسعًا ومتنوعًا (أي: مايكل إيسنر). فقرر الفريق تقديم اقتباسٍ سينمائي.
في مقابلة تاريخية شفهية أخرى ، أوضح هينسون الابن سبب كون رواية ” ترنيمة عيد الميلاد ” لديكنز مشروعًا مثاليًا. قال لصحيفة الغارديان عام 2015: “تشتهر الدمى المتحركة بتحديها للوضع الراهن، ورفضها للمؤسسة، لذلك استلهمنا ذلك ووجهناه نحو تشارلز ديكنز”.
وعلى الرغم من أنها الآن أكثر رسمية من نسخ جورج سي سكوت أو جان لوك بيكارد (تحداني)، إلا أن نسخة الدمى الأصلية من كارول كانت ستكون – حسناً، غريبة جداً.
قال هينسون: “كان من المفترض أن يكون روبن الضفدع شبح عيد الميلاد الماضي، وأن تكون الآنسة بيغي شبح عيد الميلاد الحاضر الصاخب، وأن يكون أنيمال شبح عيد الميلاد القادم. كنا نعتزم تقديم محاكاة ساخرة مرحة”. وجاءت فكرة إدخال لغة ديكنز الخاصة في الفيلم – وفي النهاية، شخصية “الرجل” نفسه – في وقت متأخر.
كان الالتزام بالنص الأصلي عاملاً أساسياً في نجاح الفيلم. وشكّل السرد أساساً متيناً للقصة. وينطبق الأمر نفسه على أداء مايكل كين الصادق؛ فقد أخبر هينسون أنه لن يؤدي دور سكروج إلا إذا استطاع أن يفعل ذلك بنزاهة ممثلٍ ملكيٍّ من مسرحيات شكسبير.
ديف غولز، مؤدي صوت غونزو/ديكنز، يُعبّر عن مشاعر الجميع عند وصف نجاح هذه المغامرة. يقول: “لم أستطع قط مشاهدة فيلم “ترنيمة عيد الميلاد” دون أن أذرف دمعة. فالكوميديا تُعمّق المشاعر، بل تُفاجئك… إنها قطعة أدبية مؤثرة للغاية، والقدرة على تقديمها بشخصياتنا المرحة وإنجاحها، يُعدّ نجاحًا مُرضيًا للغاية.”
بعد خمس سنوات، عاد هينسون الابن إلى المكتبة ليُقدّم فيلم ” جزيرة الكنز” من بطولة الدمى. وقد تجلّت بعض الدروس المستفادة من فيلم “كارول” : فقد ضمّ هذا الفيلم أيضاً ممثلين بريطانيين بارعين (بشريين)، مثل تيم كاري. ولكن على عكس “كارول”، فإن ” جزيرة الكنز ” ليس اقتباساً دقيقاً للقصة الأصلية.
رغبةً في العودة إلى روح الدعابة التي تخلوا عنها بعد وفاة جيم، قام هينسون الابن وفريقه “بتغيير القصة جذرياً لجعلها أكثر طرافة”. أُضيفت شخصيات جديدة، مثل مورغان الساذج وبولي جراد البحر، إلى رواية ستيفنسون الكلاسيكية. ويعود الفضل في بعض هذه الإضافات إلى كاتب السيناريو كيرك آر. ثاتشر، الذي كان قد انتهى لتوه من عالم حرب النجوم .
كما أخرجت تاتشر آخر اقتباس أدبي لشخصيات الدمى (على الأقل حتى الآن). لكن فيلم “ساحر أوز” من إنتاج الدمى ، والذي عُرض على التلفزيون عام 2005 من بطولة آشنتي وكوين لطيفة وكوينتين تارانتينو (!) كان فاشلاً نقدياً .
وجد معظم المشاهدين أن هذا الفيلم يفتقر إلى كل من الصدق والذكاء اللذين كانا يميزان ويضفيان عمقًا على أفلام الدمى السابقة. ووصفته كاثي مايو من مجلة الخيال العلمي والفانتازيا بأنه ” أسوأ اقتباسات أوز “.
رغم اختلاف الآراء، ربما أنقذت تجارب الدمى المتحركة في عالمها الكلاسيكي السلسلة بعد وفاة جيم هينسون الأب. فقد كان خياله فريدًا من نوعه، لدرجة أنه أنتج حكاياته الخيالية الخاصة – كما يعلم أي من محبي فيلمي “المتاهة ” و “الكريستال المظلم” . لذا، لطالما كان الرجوع إلى الكلاسيكيات، شكلاً ومضمونًا، خيارًا حكيمًا لأصدقائنا المصنوعين من الدمى.
تشير آراء النقاد إلى أن نسخة روجن الجديدة كانت على دراية بهذا. فدمى المابيت القديمة/الجديدة لا تزال مرحة، ونابضة بالحياة، وغامضة كما كانت دائمًا . إنها مطلعة على الثقافة، حتى وإن لم “تتأقلم” معها تمامًا.
دعونا نأمل ألا يفعلوا ذلك أبداً.

